皆様こんにちは！ ホンケンです！
今回はメロディを1段階レベルアップするコツをお届け！
前回のブログで考えたフレーズが正直ダサい、という状態の方は
ぜひ一緒にメロディを改善していきましょう！
1.ピッタリにしない
まずは、「ピッタリにしない」というコツから！
前回作った↑のフレーズはどちらかというと
規則正しい音の長さになっています。
この規則正しいフレーズを
あえてバラバラにしてあげるとノリが良くなります。
改善するとこんな感じ。
いかがでしょうか？
使っている音は基本的に同じなのですが
音の長さを変えるだけでも、印象が変わってきますよね！
2.最高音の使い方に注意！
続いて、サビを目立たせるポイントとなる
「サビの最高音」
一番高い音の使い方に注意です。
現状は最高音の「レ」が2つあるので
いまいち、どこを聞かせたいのか分からない状態です。
最高音は一番グッとくる所に持っていきたいので
今回は後半のレを残して、前半のフレーズを変えてみましょう！
前半部分を低い音のフレーズに作り直しました。
また、最高音を目立たせる為に
直前の音からの跳躍感も狙っていきます。
※歌いにくくなるので使いすぎには注意しましょう！
変えてみたのはこんな感じ↓
だんだんマシになってきました～！
でも、もう1ステップ行きます！
3.刺繍音を入れよう！
最後は「刺繍音」で仕上げます！
「刺繍音」とは、ドレミファソラシド以外の音を混ぜる事です。
楽譜で言うと臨時記号、＃（シャープ）や♭（フラット）、♮（ナチュラル）です。
今回はピアノの白鍵のみを使ったフレーズなので
どこかに黒鍵の音を混ぜていきます！
今回はいまいち最高音の盛り上がりが掛けるので
最後の跳躍にソ＃を追加して、後のフレーズも変えてみました。
最後の伸ばす音も間延びしてカッコ悪いので消してしまい
バッと音が止まる感じを演出していきます！
刺繍音はちょっと慣れが必要でもありますので最初のうちは
「ここはいけそうだな」という自信があれば、で大丈夫です！
≪参考記事≫
これで完成……ではありません。
今回、メロディの改善例を上げさせていただきましたが
実際に「良い曲」を目指すのであれば、ここでサビメロディの完成としてはいけません！
今回できたフレーズ改良版も、正直自分ではボツレベル、、、
ですので、まだまだ改良を加えていきます。
（次回、全く変わっていたらすみません笑）
皆様も時間が許す限り、今回のブログの考え方を中心に
メロディのレベルアップを図っていきましょう！
育てれば育てるほど、良メロに仕上がってきますよ(*´▽｀*)
次回は！
次回は作ったフレーズに、簡単なリズムパターンをつけていきます！
サビの印象、そして楽曲全体の方向性を決めると言っても過言ではないので
引き続き全集中の呼吸で頑張りましょう！
ホンケンと「音楽×旅」一緒に楽しみませんか？
私、ホンケンは現在も社会人として働きながら
大好きな『音楽×旅』をテーマに活動をしています！
aMCのLINE＠（公式ラインアカウント）では
旅の裏話や音楽制作や動画制作の最新情報をお届けします！
旅の行き先についてアンケートを取ったり
作曲についての勉強会で一緒にスキルを高めあったり
元塾講師の経験を活かして色々相談に乗ったり…などなど
LINE＠読者さん限定、双方向で楽しむ企画も計画中！
これからのホンケンのチャレンジを応援してくださる方
音楽や旅行が好きな方、趣味で作曲や動画制作をしてみたい方は
ぜひ気軽に登録してみてくださいね！
コメントを残す