こんばんは！ 今日は4時起きだったホンケンです(笑)
今日は久々にインスト曲を作っていたのですが
作曲する中で一番の分かれ所となる
【インスト・歌もの】についてお話していきます！
それぞれ、どんな考え方で作曲していくのか
紹介してきますよ～(≧▽≦)
Are you ready?
【歌ものとインストの大きな違い】
そもそも、この2つの違いは何でしょうか？
もちろん、歌詞が入るかどうか……ですね(笑)
歌ものを制作する上では、完成まで持っていくとなると
必然的に歌詞が必要になります
インスト曲は、もちろん歌詞が無いので
作業工程が1つなくなりますね
……とまあ、この辺は当たり前と言えば当たり前
実際に作曲をやっていくと他にも違いに気づきます
例えば、メインメロディの組み方の違い
ここにも、歌ものとインストは違いが出てきます
《歌もの》
歌ものは、当然ながら歌がメインメロディになります
曲の構成としても、基本、歌を中心に周りの音を組み立てているイメージです
（メロ先行にしろ、コード先行にしろ、イメージは同じです）
デュエットなどは、歌を分けたり
ユニゾンさせたりハモらせたり……と考える所は増えますが
基本は歌中心ですね！（ちょっと後述のインストの考え方に近いですが）
《インスト》
インストのメロディ構築の1つの特徴は
『複数の楽器がメインパートを代わる代わる担当“出来る”事』
出来る……なので必要は無いのですが
歌詞が無い中での感情表現を付けていく
楽曲を華やかにするには、持ってこいの手法です！
楽器自体が少なくても、メロディ分けの手法を使っています
（↑の作品はピアノ⇒ストリングスという流れですね！）
と、まあこんな感じで
作曲する上で歌ものとインストは
考え方に大きな違いが出てきます
どちらも何曲も作ってきているので
私の作品を紹介しつつ
それぞれ、こんな風に作曲していったよ～
という形でご紹介します！
今後、メインでの創作をどちらにするかお悩みの方や
片方しかやった事無い方は、ぜひ参考にしてみてください！
《メニュー》
【歌もの① メロディ先行型】
【歌もの② コード先行型】
【歌もの③ リフ構築型】
【インスト曲① メロディ型】
【インスト曲② コードバンバン型】
【インスト曲③ リズム・ベース先行型】
まずは歌ものから！
【歌もの① メロディ先行型】
歌もので、初心者でも作りやすい方法は
やっぱり『歌もの先行型』です！
この楽曲は中学生の時に、歌メロディを作りました
……当時はコードはおろか、「ベースって何？」
レベルの少年でした(笑)
ですが、キーボードで遊んでいるうちに
「綺麗なメロディを作ってみたい！」と思う様になり
こちらの歌メロディを作成しました
（当時からほぼ、変えていないのが、この曲のすごい所！）
コード理論は、実は今の動画ver.を作成した時にすら
理解していないレベルでした（ドミナント……って何？状態）
それでも、曲っぽくなりますよね(。-`ω-)
知識うんぬんは後からつける！
まずは作曲を楽しむ事から……という方には
この方法がピッタリです！
『歌もの～歌メロ先行型』は
作曲体験をしたい！という方におススメです！
【歌もの② コード先行型】
（まだdemoですが、次回アルバムに収録予定の楽曲です！）
コード先行型は「色鮮やかなキャラクター性を持った楽曲づくり」に
適した作り方だと思います！
まずは、コード・コード進行によって
感情をどう動かせるのか、学んでいく必要があります
その点、メロディ先行型よりはハードルが高い方法ですね！
（めちゃくちゃ分かりやすくて1年でコード理論バッチシになれる
先生がいるのでコメントくれたら紹介しますよ～！）
ですが、一度身に付けてしまえば
楽曲全体をストーリーに見立てて構成していく事が
出来るようになって楽しいです！
「フラグを立てて～回収！」って感じで
曲作りをしている事もしばしば
『物語性を持たせたい楽曲・キャラ付けを明確にしたい時』は
『コード先行型』がおすすめです！
【歌もの③ リフ構築型】
メロディでもなく、コードでもなく
「このギターリフかっこよくね？」となったら
『リフ構築型』で作曲です！
基本的には、作ったギターリフを繰り返して
そこに歌……というより言葉を乗っけていきます
（個人的にはラップを組むイメージです）
ただ、これだけだと単調になるので
①複数のリフパターンを組み合わせる
②サビは歌メロorコード先行型で作る
どちらかに気を付ける事が大切です！
②は上の『Suppress the FACTs!!』が例ですね
①の方法はこの楽曲で使っています
リフ構築型は『スピーディ』『無機質』『カッコイイ』楽曲に
なる傾向がほとんどじゃないかな、と思います！
逆に『ライブ向きでカッコイイ曲作りたいんだよね』
という方はおススメかも！
（実は最近の邦ロックには少ないんだけどね……）
リフ構築型は、リズム先行傾向があるので
ドラムも先に作り込みます！
ライブでお客さんになったつもりで
「どうやって手を動かしたり頭振ったりするかな？」
って考えながら、ライブ感溢れるドラムにしていきましょう！
【インスト曲① メロディ型】
（これ、大昔の曲です……笑）
インスト曲で私がよくやるのは『メロディ型』
歌メロの『メロディ先行型』とほぼ、作り方は同じです
ただ、ブログ冒頭でも書きましたが
インストの場合、歌メロでは出来ないメロディ構築ができるのが
大きな違いとなってきます！
歌では、あり得ない音域・速さ・音色の使い分け
そんな事ができるのがインストの一つの楽しみですね！
（個人的には歌メロ先行型の方が楽ですが
もしかしたら、初めての作曲はコチラの方が良いのかな？）
【インスト曲② コードバンバン型】
（cubaseで初めて作った曲だったかな？）
インストで、もう一つ歌ものにない
作曲方法がコードバンバン型！
つまり、メインメロディが無いのです！
正確にはコードがメロディを兼ねている
という捉え方が良いのかな？
コードそのものの響きを重視して
楽曲を組み立てていく作り方ですね
ジャーンと慣らすもよし
アルペジオにするもよし
アプローチは様々ですが、あえてメロディを
感じさせない楽曲づくりは慣れていないと難しいかも(。-`ω-)
【インスト曲③ リズム・ベース先行型】
「これ、歌ものでも出来るのかな？」
と研究中な作り方が『リズム・ベース先行型』
分かりやすいのはEDM・四つ打ち系
ダブステップなんかも分かりやすいかな？
メロディもコードも気にせず
まずは『ノリ』を大切にする作り方ですね！
ダンスミュージック系は
まさにこの作り方ですね！
DTM＝EDMという図式がある方も
もしかしたらいらっしゃるかもしれません
作り方のイメージは
リズムパターンを何種類か用意して
コピペで並べていく形です
コピペ……って言い方あれですが
このコピペが意外と重要になってきます
ある意味、センスが問われる部分です
これが出来る作曲家さんは凄いと思います
リズム先行型とコード先行型で作曲できれば
かなり広範囲でカバーできるはずです！
【まとめ】
はい、今回は歌ものとインスト曲での
それぞれの作曲の考え方を紹介しました！
もちろん、実際の楽曲は
複数のアプローチ方法で作る事がほとんどです
ですが、まずは自分に合いそうなスタイルで
作曲を始めてみると良いと思います！
そして、段々と他のアプローチ方法にも挑戦して
作曲の引き出しを広げていきましょう！
色んな方法が使えると
常に作曲中の曲を抱える状態づくりが
出来るようになります！
「メロディが思いつかないから
思いつくまで作曲はQK～♪」ってなったら
時間の無駄になっちゃいます(。-`ω-)
メロディが思いつかない日は
リズム型で別の曲を作る！ って感じで
大切な1日を有意義に過ごせますよ！
きっと、思い立った今が作曲チャンス！
ぜひ、色んなアプローチを身に付けて
より作曲ライフを充実したものにしましょう！
目指せ、曲充！(≧▽≦)
☆新曲『infinity』好評公開中！
こやつは、『歌メロ先行型』で作っています♪
それじゃあ、またね！
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